INFORMATIONS
Lieu :
Paris
Horaire :
10h-17h
Durée :
12 jours/72h
Modalité :
en présentiel
Effectif :
5 à 8 stagiaires
Dates :
voir "Prochaines sessions"
Contacts :
06 10 76 50 45 - Envoyer un Mail
TARIFS
Étudiant* :
1000€
Financement personnel* :
1 500 €
Financement public :
sur devis
* les financements publics sont prioritaires (AFDAS, OPCO, France Travail, etc.)
FINANCEMENTS
SYNGY Formation est certifié Qualiopi pour les actions de formation. Cette certification permet aux participants remplissant les conditions requises de bénéficier de financements publics pour leur formation (AFDAS, OPCO, France Travail, etc.)
FORMATRICE RÉFÉRENTE
Maïté Maillé
Après un parcours de comédienne auprès de réalisateurs tels que Maurice Pialat, Bertrand Tavernier, Olivier Assayas, Cédric Kahn ou encore Jacques Rozier, elle se consacre à l’écriture scénaristique. Formée à la Fémis (formation continue scénario), elle devient l’autrice principale de la série Vénus & Apollon réalisée par Tonie Marshall. Elle coécrit ensuite avec Émilie Deleuze le téléfilm À deux c’est plus facile, qui bat le record d’audience d’Arte. Elle participe ensuite à plusieurs projets de longs métrages, écrit et réalise un moyen métrage soutenu par le CNC, la région et Arte, sélectionné au Festival des scénaristes de Valence, où il reçoit le prix du scénario. Aujourd’hui, elle collabore à l’écriture d’une comédie pour Sombrero Films et développe son premier long métrage. Pédagogue confirmée, elle anime régulièrement des ateliers et stages d’écriture dans différentes formations.
PROCHAINES SESSIONS
Du 19 février au 08 mars 2026
Du 16 avril au 03 mai 2026
ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE
La formatrice :
Maïté Maillé (Formatrice référente).
Les intervenants :
3 scénaristes partageront leurs expériences personnelles et répondront aux interrogations (selon disponibilité : Sophie Zuber, Stephanie Girerd, Hélène le gal, Flore Kosinetz, Nam tram Nhim, Marinette Levy…).
1 agent d’auteur répondra aux questions concernant les contrats, la rémunération, etc… (Valérie Komaroff de l’agence LIse Arif).
1 producteur de série interviendra pour présenter les différents guichets, le marché des séries (plateformes, tv public et privée), et faire un retour sur les pitchs (selon disponibilité : Mathilde Muffang - La boîte à image, Emmanuelle Samoyault - Abraham films, Christophe Chevalier - Asharté et compagnie, Florent Gellie - Incognito production, Marco Cherqui, Marine - Meridien production, Thierry Aflalou - Comic strip production…).
DÉTAILS DE LA FORMATION
Profils des stagiaires :
Toute personne désireuse de développer un projet de série.
Prérequis :
Aucun.
Date limite d’inscription :
-
Financement AFDAS : 1 mois et 1 jour avant le début de la formation.
-
Financements personnels : 8 jours avant le début de la formation.
Accessibilité :
La formation peut-être accessible aux personnes en situation de handicap, veuillez vous adresser au coordinateur handicap par mail à contact@syngyformation.fr afin qu'il puisse assurer la prise en compte de vos besoins.
Présentation de la formation :
L’objectif de la formation est de vous donner les outils nécessaires pour aborder l’écriture scénaristique et développer des méthodes de travail solides. Vous acquerrez ainsi de nouvelles connaissances qui vous aideront à progresser plus facilement et plus rapidement dans vos projets. Tout au long du stage, des exercices pratiques, individuels et collectifs, viendront accompagner les apports théoriques. Des exemples de séries illustreront les notions abordées, et chaque participant travaillera à l’élaboration de la bible initiale et du pitch de son propre projet.
OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES
Comprendre les éléments constitutifs d’une bible de série et analyser la structure narrative d’épisodes existants.
Développer un projet personnel : concept, univers, personnages, arches narratives et conflits.
Rédiger un premier épisode, construire la bible initiale et peaufiner le pitch.
Connaître les différents acteurs de la filière audiovisuelle : diffusion, production, contrats et dispositifs de soutien.
CONTENU
Jour 1 : Introduction et bibles de série
Présentation des participants et de leurs attentes.
Historique des séries : des États-Unis à la France, avec visionnages d’épisodes emblématiques.
Différence entre bible initiale et bible de développement ; contenu et utilité d’une bible.
Éléments clés d’une bible : concept, logline, personnages, arène, arches narratives, note d’intention.
Exercices : écrire une scène d’ouverture et définir le concept de sa série.
Jour 2 : Personnages et archétypes
Construction des personnages : motivations, peurs, désirs, fantômes et révélation.
Les archétypes et le Triangle de Karpman appliqués à la série.
Exercices pratiques : fiches personnages, pitchs et arches.
Jour 3 : Arches narratives et intrigues
Visionnage et analyse d’un épisode pour comprendre les arcs personnages et narratifs.
Différence entre intrigue et arche narrative.
Exercices : développement des arches et affinage des pitchs.
Jour 4 : Outils narratifs et suspense
Techniques : cliffhanger, deus ex machina, ironie dramatique, foreshadowing, set-up/pay-off, fusil de Tchekhov, flashback/flashforward, fausse piste.
Exercices pratiques pour appliquer ces outils à son projet.
Intervention d’un scénariste invité.
Jour 5 : Structure dramatique et voyage du héros
La pyramide de Freytag et la structure en trois actes.
Analyse des 12 étapes du voyage du héros (Christopher Vogler).
Exercices sur les arches individuelles et la méta-arche du projet.
Jour 6 : Conflits et moteur narratif
Comprendre le rôle du conflit dans la série et sa différence avec un long-métrage.
Construction du conflit principal et des conflits secondaires pour nourrir la narration.
Intervention d’un scénariste invité.
Jour 7 : Bible initiale en pratique
Mise en application : rédiger et structurer sa bible initiale à partir de son projet.
Travail sur le concept, la note d’intention, le synopsis, les arches, les personnages et le pitch.
Jour 8 : Analyse et révision
Visionnage de séries et analyse des arches narratives et des intrigues.
Affinement des pitchs et retours sur les projets personnels.
Intervention d’un(e) scénariste invité(e).
Jour 9 : Dialogues et scènes
Construction d’une scène, dialogues et didascalies.
Exercices : ce que l’on montre, ce que l’on dit, et ce que le spectateur comprend.
Jour 10 : Pitchs et aspects professionnels
Travail sur les pitchs et la bible initiale de chaque participant.
Intervention d’un agent d’auteur : contrats, options, acquisition des droits, conventions d’écriture.
Jour 11 : De l’écriture à la production
Étapes de réalisation d’une série : choix des auteurs, showrunner, réalisateur, producteur et diffuseur.
Révision des pitchs.
Intervention d’un producteur invité.
Jour 12 : Filière audiovisuelle et conclusion
Les organismes et aides à l’écriture : SACD, guildes, CNC, Beaumarchais, résidences et subventions.
Comment vendre sa série : festivals, concours, agents, producteurs.
Bilan du stage et exercices ludiques pour réviser les acquis.
MODALITÉS D’ÉVALUATION
Mises en situation pratiques
Bilan personnalisé en fin de formation
MOYENS PÉDAGOGIQUES
Accueil des stagiaires dans une salle dédiée.
Apports théoriques et techniques.
Exercices pratiques et mises en situation.
Accompagnement individuel et collectif
DISPOSITIF DE SUIVI
Feuilles de présence
Formulaires d'évaluation de la formation
Attestation de fin de formation
AVIS DES PARTICIPANTS
Grouard-Boullé Hannaë
Le 07/04/2024 - Avis 5/5
Maïté est géniale ! Drôle et très compétente, on sent qu’elle sait de quoi elle parle. Les exercices permettent d’appliquer ce qu’on apprend rapidement.
Lamachère Aurélie
Le 21/04/2024 - Avis 5/5
Ce n’est pas une masterclass (ce serait indigeste pendant 3 semaines). On discute, on essaye des choses, c’est très agréable. Le petit groupe est parfait, cohérent, sympathique… rien à redire !!!